John Korty (22 juin 1936 – 9 mars 2022) était un réalisateur, scénariste, producteur et animateur américain, surtout connu pour le téléfilm The Autobiography of Miss Jane Pittman (1974) et le documentaire Who Are the DeBolts? Et où ont-ils eu dix-neuf enfants ? (1977), ainsi que le long métrage d’animation théâtral Le pays des rêves (1983). Il a remporté un Oscar du meilleur long métrage documentaire pour Who Are the DeBolts? Et plusieurs autres prix importants. Il est décrit par le critique de cinéma Leonard Maltincomme “un cinéaste de principe qui a travaillé à la fois en dehors et au sein du courant dominant, essayant de trouver des projets qui soutiennent ses convictions humanistes”.

Jeunesse et carrière

Né à Lafayette, Indiana, il a commencé à faire des films amateurs alors qu’il était encore adolescent. Il a suivi une formation en arts libéraux à l’ Antioch College dans l’Ohio et a obtenu un travail d’animateur pour des publicités télévisées alors qu’il était encore à l’école. Il a obtenu son diplôme en 1959.

Dans un article de 1963 qu’il a écrit pour le Bolex Reporter, il note qu’il s’est d’abord intéressé à l’animation lors de sa deuxième année à Antioche. Il a développé une technique de découpe et a également utilisé diverses autres méthodes d’imagerie, notamment le grattage du film, la peinture et l’utilisation d’objets tels que des photographies, de la ficelle, du tissu et des ciseaux. Il continuera à développer ces techniques dans des projets tout au long de sa carrière, culminant avec son long métrage d’animation de 1983 Il était deux fois. À l’ aide d’une caméra Bolex H-16, son travail de publicité télévisée s’est élevé à plus de 30 spots, qu’il a réalisés avec quatre autres étudiants à Antioche.

Son court métrage Breaking the Habit de 1964 a été nominé pour l’Oscar du meilleur court métrage documentaire.

Cinéma

Alors que la plupart de ses travaux ultérieurs ont été pour la télévision, il a en fait commencé dans le cinéma avant de passer au petit écran. En 1964, il s’installe à Stinson Beach dans le comté de Marin, au nord de San Francisco. Il y réalise trois longs métrages en quatre ans. Il s’agissait de projets réussis à petit budget. Son premier était le drame peu vu The Crazy-Quilt (1966), avec la narration par Burgess Meredith. Les autres étaient Funnyman (1967) et Riverrun (1968), mettant en vedette des performances de la troupe comique The Committee Theatre. Sa grange était son studio (Korty Films), et elle deviendrait une source d’inspiration pour George Lucas et Francis Ford Coppola qui a également créé des studios dans la région de la baie de San Francisco. Korty Films fera partie de ce qu’on appellera plus tard le “New Hollywood”. Korty est en fait devenu locataire des studios Zoetrope de Coppola à San Francisco, bien qu’il ait déménagé plus tard lorsque Coppola a augmenté les loyers. La compagnie s’est finalement installée à Point Reyes Station, Californie.

D’autres longs métrages réalisés ou produits par Korty comprenaient des titres bien connus comme Oliver’s Story (1978) et Le pays des rêves (1983), un film d’animation produit par George Lucas sorti à l’origine en salles par Warner Bros et diffusé plus tard en tant que long métrage de HBO en juin 1984. Le film a perdu de l’argent et Korty ne reviendrait pas aux productions animées pendant plus de vingt ans. Il a également été directeur de la photographie pour quelques films, dont le long métrage de Robert Redford Votez Mc Kay (1972).

Télévision

Son travail le plus apprécié était à la télévision. Il a été actif dans le milieu du début des années 1970 jusqu’à la fin des années 1990. Il se fait connaître dans le domaine en tant que réalisateur dans le téléfilm The People (1972). Le film mettait en vedette Kim Darby et William Shatner, a été produit par Francis Ford Coppola et était basé sur le roman de science-fiction The Pilgrimage de Zenna Henderson. En 1974, Korty a remporté un Emmy Award pour la réalisation exceptionnelle d’une série dramatique et un prix de la Directors Guild of America pour son adaptation filmée du téléfilm The Autobiography of Miss Jane Pittman (1974). Quatre ans plus tard, le La Directors Guild of America lui a décerné un prix pour la réalisation exceptionnelle d’un film documentaire pour son long métrage documentaire Who Are the DeBolts? and Where Did They Get Nineteen Kids? (1977). Le film avait déjà remporté un Oscar dans la catégorie documentaire.

Parmi les autres téléfilms, citons Go Ask Alice (1973), Farewell to Manzanar (1976) et A Christmas Without Snow (1980). Il a également réalisé l’ aventure dérivée de Star Wars Les Aventures des Ewoks (1984). En 1993, il a adapté l’ histoire de Rudyard Kipling « They » dans le film They.

Court métrage

Au milieu des années 1970 et à la fin des années 1980, plusieurs courts métrages d’animation de Korty ont été présentés dans les programmes pour enfants de PBS Sesame Street (1969) et The Electric Company (1971). Ces segments présentaient des contes moraux dont au moins une adaptation des Fables d’Ésope. Il y avait un personnage récurrent connu sous le nom de Thelma Thumb, et tous les films (certains aussi courts que 18 secondes) utilisaient la technique de découpe rétroéclairée de Korty qu’il appelait Lumage (Luminous Image). Il avait tendance à utiliser un tissu synthétique appelé Pellon pour les animations de Sesame Street, ce qui conférait un style cohérent à l’œuvre. Les acteurs d’improvisation improvisaient souvent le dialogue et des enfants interprètes étaient parfois utilisés. Parmi les enfants se trouvait la soeur de David Fincher. David Fincher a travaillé pour Korty et sera plus tard reconnu en tant que réalisateur lui-même. John Korty a également produit des courts métrages d’animation pour la première saison de Vegetable Soup avec l’aide de Drew Takahashi et Gary Gutierrez.

Internet

En 2006, inspiré par l’état du débat politique en Amérique à l’époque, Korty a produit deux courtes pièces animées qu’il a publiées sur le World Wide Web. Ils présentent deux personnages, Brock & Throck, dans des discussions sur le paysage politique. Korty a été cité dans un communiqué de presse, “Cet été, j’ai trouvé quelques croquis de mes toutes premières expériences. Un en particulier était parfait pour un dialogue entre deux personnages une seule ligne en zigzag qui peut servir de profil pour l’un ou l’autre visage. J’avais rangez-le, en attendant le bon sujet. L’attente a duré cinquante ans.

Fog City Mavericks

Il était l’un des nombreux vétérans du cinéma de San Francisco présentés dans le film documentaire de 2007 Fog City Mavericks.

Récompenses majeures

• Emmy pour L’autobiographie de Miss Jane Pittman (1974).
• Oscar (documentaire) (1977) pour Who Are the DeBolts? Et où ont-ils eu dix-neuf enfants ?
• Prix ​​​​DGA pour réalisation exceptionnelle de réalisateur dans un documentaire (1978) pour Qui sont les DeBolts? Et où ont-ils eu dix-neuf enfants ?
• Emmy pour réalisation individuelle exceptionnelle – Programme d’information (1979) pour Qui sont les DeBolts? Et où ont-ils eu dix-neuf enfants ?
• Prix ​​​​Humanitas pour Adieu à Manzanar et Qui sont les DeBolts? Et où ont-ils eu dix-neuf enfants ? (Catégorie Prix spéciaux, 1979)

Source: Wikipédia